Edith Derdyk - Atelier - FLV II

 

 

 

 

"O desenho é de onde partem os trabalhos da artista Edith Derdyk. O ponto de apoio do que faz está no grafismo e no que cria a partir dele: as volumetrias virtuais. A linha é o que protagoniza tudo. Sua produção é contínua e evolutiva- cada nova obra é um passo a partir do último trabalho"

 O trabalho da artista, neste vídeo,  utiliza  fundamentalmente o poder da linha em suas variações. Repetitivas, densas ou vazadas, em várias direções e ângulos, trazem uma sensação intensa de movimento.

Estas linhas podem captar luz, provocar diferentes caminhos para o olhar, relacionar movimento com tempo usando materiais desgastados, envelhecidos.

A repetição de direções e contornos, a sobreposição de traços ou de figuras  atende a um ritmo que pode ser expresso na constância , ou mesmo na incoerência e singularidade das imagens.

 

FEAV - Súmula de Seminários Apresentados

 

 1. ABORDAGEM TRIANGULAR: 

Ana Mae Barbosa desenvolveu um método de ensinar por meio da arte, conhecido como Abordagem Triangular, que se sustenta em três pilares: conhecer a história, o próprio fazer artístico, e saber apreciar uma obra de arte

2. TERRITÓRIOS de ARTE e CULTURA: 

Os processos educativos em arte  se renovam constantemente refletindo a  característica criativa da própria arte. Em Territórios de Arte e Cultura  vários saberes, linguagens artísticas, processos criativos, patrimônio cultural, percepções estéticas e materialidade de forma e conteúdo se conectam numa teia de conhecimentos e atividades. A representação desta pluralidade  de diferentes direções para o estudo da arte  pode ser feita através de mapas onde  perspectivas, tal qual rizomas, se entrelaçam permitindo o trânsito de conhecimentos, propostas e possibilidades, dentro do universo artístico.

3. EDUCAÇÃO ESTÉTICA - Leitura Estética e Apreciação Estética

 Educação Estética pode ser definida, também, como a “alfabetização” na linguagem não verbal, linguagem da arte. Assim, a Educação Estética visa à criação de um espaço propício para a educação dos sentidos e desenvolvimento da percepção sensorial e cultural do indivíduo.O objetivo da educação estética é o mesmo da educação em geral: ampliar experiências para uma percepção mais livre e completa da realidade

4.ARTOGRAFIA:

A a/r/tografia é uma das formas de "investigação baseada nas artes". Inicialmente, detalha-se o campo epistemológico do construcionismo ( uma teoria proposta por Seymour Papert, e diz respeito à construção do conhecimento baseada na realização de uma ação concreta que resulta em um produto palpável, desenvolvido com o concurso do computador, que seja de interesse de quem o produz) social e a noção de "voz" para posteriormente tratar da "investigação baseada nas artes", seu vínculo com a a/r/tografia e oa contribuição de ambas para as pesquisas em educação.

 5. ESTÉTICA do COTIDIANO:

 A estética do cotidiano fala da visão estética trazida de casa, do âmbito familiar, e perceber e explorar como essa micro estética está relacionada ao modo como cada indivíduo se organiza enquanto sujeito, e como poderia contribuir para estreitar o vínculo entre a escola e as diversas culturas que habitam o espaço

6. MULTICULTURALIDADE:

"No Brasil, uma das primeiras arte-educadoras a mencionar a abordagem multicultural para o ensino das artes visuais foi Ana Mae Barbosa. No livro A imagem no Ensino da Arte, publicado em 1991, eixo fundamental da Proposta Triangular, a autora menciona uma visão multicultural para o ensino das artes visuais, embora não aprofunde a questão sob o ponto de vista teórico/método-lógico. Segundo Barbosa (1994, p. 33), a educação em arte “[...]deve exercer o princípio democrático de acesso à informação de todas as classes sociais, propi- ciando-se na multiculturalidade brasileira uma aproximação de códigos culturais dos diferentes grupos.” Salientava “[...] a ideia de reforçar a herança artística e estética dos alunos com base em seu meio ambiente, [advertindo que] se não for bem concluída, pode criar guetos culturais e manter os grupos amarrados aos códigos de sua própria cultura sem possibilitar decodificação de outras culturas.” (BARBOSA, 1994, p. 24). Ainda em A Imagem no Ensino da Arte, afirma: “[...] acredito que na década de noventa as teorias e práticas multiculturais dominarão a cena.” (BARBOSA, 1994, p. 21) 

 7. CULTURA VISUAL ( Catadores de Cultura Visual): 

Fernando Hernández, pesquisador e educador espanhol de renome, através do seu livro Catadores da Cultura Visual leva a pensar  sobre a medida que as relações com a cultura visual produzem observação sobre o mundo, sobre nós próprios e sobre os outros ,e como, no contexto educacional, essas questões podem ser problematizadas e contempladas em projetos pedagógicos. 

Panorama e Deslocamento - Pintura e Desenho II

EXERCÍCIO : Do desenho para a aquarela...

Ritmo, Tempo e Movimento - FLV II

Colagem Digital - Elisabeth Casagrande de M CAstro

TAREFA

Produzir uma colagem artística que contenha as noções de ritmo, tempo e movimento. 

Materiais: papéis coloridos; revistas para recorte; tesoura; cola

 - Aula ministrada pelo professor Marcelo Forte

 

 

 

 

Patrimônio Cultural - Retrospectiva

 

"Segundo alguns historiadores como Jacques Le Goff (1990 ), Michael Pollak (1989 e 1992 ) e Pedro Paulo Funari (2009 ), a importância da Preservação do Patrimônio Histórico pode ser associada a memória coletiva e individual, pois é através da memória que nos orientamos para compreender o passado, o comportamento de um determinado grupo social, cidade e nação. O avivamento da memória também contribui para a formação de identidade, resgate de raízes, está ligada formação cultural e econômica de um povo".(*) 

 A noção de importância do Patrimônio Cultural para a nossa espécie estava embutida, entretanto no decorrer das aulas houve abordagem das diversas nuances que englobam este conceito extremamente abrangente. O quanto memória é importante, do dia a dia ao registro histórico, e como contribuímos para a preservação de hábitos, produção artística, história e cultura. 

Da mesma forma concretizamos o conceito e a relevância da materialização dos acervo individuais e coletivos através de estruturas que convencionamos museus. 

As atividades se desenvolveram de forma prazerosa,utilizando as habilidades e preferências artísticas de cada aluno, particularmente nas atas que concretizaram conceitos através da imagem.

Igualmente lúdica foi a viagem  virtual para o Gabinete de Curiosidades onde cada aluno apresentou  vias e universos na sua tela de computador. 

Herança, os diferentes patrimônios, o quanto podemos preservar nas gavetas da mente, nos acervos públicos e privados, no colecionismo e as camadas de memórias que emergem de cada um para o coletivo foram conceitos desenvolvidos quase sem que percebêssemos. 

Obrigada professor. 

 (*) Monografia "A Importância do Patrimônio Histórico como Instrumento de Preservação da Memória"

Caminhando no Jardim - FEAV

 

 

 CAMINHANDO PELO JARDIM

 

APRESENTAÇÃO INDIVIDUAL 

DE  ABORDAGENS CONTEMPORÂNEAS

PARA O ENSINO DAS ARTES VISUAIS 

 

Aluna: Elisabeth Casagrande de Miranda Castro

Disciplina: Fundamentos e Metodologias das Artes Visuais

Professora responsável: Sonia Tramujas Vasconcellos

Área de Ensino: Artes Visuais

Data de realização: 4º Bimestre do ano letivo

Série a que se destina: 2º ano do Ensino Secundário/Médio

Abordagem de ensino escolhida: Territórios de Arte e Cultura

 

 1) Síntese da Abordagem de Ensino

 Territórios de Arte e Cultura  é uma proposta 

 para  abranger  espaços criadores e  inventivos,

 que geram  diferentes modos de processos educativos

 em arte. Esse procedimento é materializado numa  

cartografia ou mapeamento montada como se 

estivéssemos visualizando uma teia,   que nos permita 

uma perspectiva entrelaçada de:

 linguagens artísticas,  processo de criação,  

 materialidade forma-conteúdo,  mediação cultural,  

patrimônio cultural,  conhecimentos estéticos e culturais.

 

2) Tema / Conteúdo

Criação de poéticas próprias utilizando os conhecimentos 

adquiridos anteriormente, baseada na exploração 

de jardins particulares ou públicos.

  Os artefatos derivados da observação de formas,  

cores e diversidade  de nicho ecológico,

ou ainda os aspectos  de urban schetchers, 

dos  jardins,serão exibidos numa feirinha 

aberta ao grupo de pais e professores.

 

 3) Justificativa

A pratica da arte deriva  em grande parte  da percepção 

que cada indivíduo tem do universo que o rodeia, 

principalmente do que estimula seus sentidos e emoções. 

A contemplação do nicho ecológico que constitui um jardim, 

a maneira que os seres vivos interagem entre si, a profusão de 

cores, sons, formas e cheiros estimulam a  percepção 

sensorial e a sensibilidade.

Motivando-se através da perspectiva  de confeccionar 

 um artefato que tenha cunho artístico, e que contribua 

para uma possível renda, sustenta-se  o interesse dos alunos 

pelo processo integral do trabalho.

 

 4) Objetivos Gerais e Específicos

1)Verificar a capacidade de concretizar em poéticas 

próprias os fundamentos aprendidos até o momento.

- Permitir a utilização dos processos aprendidos 

quanto as diversas formas de expressão 

dentro das Artes Visuais.

- Exercitar diversos procedimentos artísticos 

na elaboração de  poéticas pessoais 

e processos colaborativos

2) Analisar e compreender processos de 

amostragem no âmbito das Artes Visuais.

- Pesquisar, compreender e executar projeto

de amostra poética ( salão, dfestival, feira, etc)

- Criar material de propaganda como folders, 

cartazes e programas .

 

5) Metodologia de Ensino e Abordagem

1. Atividade Prática - Propor que os alunos visitem um jardim. 

Jardim botânico,  particular, jardim de praça e que 

fotografem árvores, insetos, pedras, solo, flores, 

pássaros, pessoas, o céu...tudo que chamar a atenção,

 seja feio, bonito, ou  apenas interessante.

  2.  Exposição Teórica  - Trazer um painel com 

diversas referências artísticas  abordando

 de maneira geral os processos empregados.

3. Atividade de atelier - Solicitar  a cada aluno  

elaboração de  colagem com paletas de cores 

e  formas derivadas das fotos dos jardins,

 construindo  imagem abstrata ou figurativa.

Solicitar a realização de ´poéticas proprias

baseadas no estudo desenvolvido 

na atividade anterior

4. Criação Artística  - A partir de painel construído 

em sala solicitar a confecção de artigos 

ou peças artesanais de uso ou decoração, 

que posteriormente serão expostas

 numa feirinha de arte. 

Esta finalização do trabalho poderá 

(e será interessante que ) envolver 

as habilidades de familiares.

Criação de material para marketing do evento

 

 6) Recursos físicos materiais e didáticos-

Atelier, biblioteca, sala de computação e impressão,

materiais inerentes a praticas de Artes Visuais

bidimensionais e tridimensionais. 

Salão ou pátio para feirinha

 

 7) Imagens Apresentadas  

Colagem - Paris Collage Collective

Desenho - Angela Joal

 

Cerâmica - Ana Santos

                             Cerâmica - Blue Birds Art

Acrílico - Kimberley Santini

 

Acrilica - Erica Robin

 

Mosaico - Jools Art

 

Óleo sobre tela - Autor desconhecido

 

Papier mâché - Elahe Mirbabaeiyan

Escultura em tecido - Robin Lees

 

Aquarela de Watercolors Art

 

Urban Sketcher - Pedro Cabral

Urban Sketchers - Encontro Curitiba, 2016

8) Avaliação- Quantitativa distribuindo pesos iguais 

para as seguintes  habilidades : 

 . Capacidade de interação em equipe

. Iniciativa e criatividade

. Desenvolvimento de poética própria

. Capacidade de pesquisa

. Domínio de  processos  artísticos

 

9) Referências

- Recorte  extraído do TCC de Licenciatura de Artes Visuais 

(UNESPAR,- FAP,2017 de Viviane E. de Morais: 

Abordagens Contemporâneas para o Ensino das Artes Visuais - 

Prêmio Arte na Escola Cidadã

Projeto de pesquisa - Leitura